[EXPO] Exposition et résidence de sculpture Alain Kieffer

publié le 18 Mai 2022

Le musée reçoit l’artiste céramiste Alain Kieffer, en parallèle de sa résidence de sculpture dans le village. Exposition à voir jusqu’au 13 juillet

Peintre et sculpteur, les débuts d’Alain Kieffer dans le monde artistique se font d’abord au travers de la musique. Sur un pain de terre, il commence son travail de sculpteur en créant des personnages. Artiste singulier, il fait sa première exposition en 2001, au salon de la céramique contemporaine de Villeurbanne.Il pratique la peinture, la musique et participe à des performances artistiques.
Ses sculptures totem à découvrir dans le musée sont surréalistes et mélangent mystère et mysticisme, questionnent la beauté universelle en croisant les critères de différentes civilisations ou cultures (tatouages, scarificartions, signes religieux).

Vernissage de la sculpture

En avril 2022, Alain Kieffer était en résidence de sculpture à Saint-Sever, pour créer une oeuvre sur un bloc de grés rose, à quatre main avec le tailleur de pierre Pierre-Joseph Kurhajec. Chaque année depuis 2010, un artiste du Musée des Arts Buissonniers est accueilli pour une résidence de sculpture,
il investit la place du village de Saint-Sever du Moustier.  La plupart du temps, les artistes ne sont pas
sculpteurs mais savent appréhender le volume et les créations dévoilent ainsi une autre facette de leur travail sur la pierre, qui répond aux oeuvres à découvrir dans le musée.
L’année suivante, à l’arrivée d’un nouveau bloc de pierre rouge de pays, sa création rejoint le Jardin des Sculptures derrière l’église. les sculptures présentes.

Vernissage le 4 juin à 18h suivi de l’ouverture du Bar Tassou et du concert du Trio Loriot, bal tard’ avec accordéon, guitare et clarinette, à 19h (concert au chapeau). 

 

Exposition Alain Kieffer

publié le 16 Avr 2022

Le musée reçoit l’artiste céramiste Alain Kieffer, en parallèle de sa résidence de sculpture dans le village. Exposition à voir jusqu’au 13 juillet

Peintre et sculpteur, les débuts d’Alain Kieffer dans le monde artistique se font d’abord au travers de la musique. Sur un pain de terre, il commence son travail de sculpteur en créant des personnages. Artiste singulier, il fait sa première exposition en 2001, au salon de la céramique contemporaine de Villeurbanne.Il pratique la peinture, la musique et participe à des performances artistiques.
Ses sculptures totem à découvrir dans le musée sont surréalistes et mélangent mystère et mysticisme, questionnent la beauté universelle en croisant les critères de différentes civilisations ou cultures (tatouages, scarificartions, signes religieux).

Vernissage de la sculpture

En avril 2022, Alain Kieffer était en résidence de sculpture à Saint-Sever, pour créer une oeuvre sur un bloc de grés rose, à quatre main avec le tailleur de pierre Pierre-Joseph Kurhajec. Chaque année depuis 2010, un artiste du Musée des Arts Buissonniers est accueilli pour une résidence de sculpture,
il investit la place du village de Saint-Sever du Moustier.  La plupart du temps, les artistes ne sont pas
sculpteurs mais savent appréhender le volume et les créations dévoilent ainsi une autre facette de leur travail sur la pierre, qui répond aux oeuvres à découvrir dans le musée.
L’année suivante, à l’arrivée d’un nouveau bloc de pierre rouge de pays, sa création rejoint le Jardin des Sculptures derrière l’église. les sculptures présentes.

Exposition Avatars : dernière étape d’une création au long cours

publié le 23 Sep 2021

Du 25 septembre au 6 novembre, l’exposition Avatars présente une foule de personnages, des Avatars, ces doubles magnifiés, créés par les patients de l’atelier d’ergothérapie du centre de santé mentale de l’hôpital de Millau, ainsi que de nombreux documents et photos qui retracent un projet hors du commun. L’exposition est en effet  la dernière étape d’un projet de longue haleine qui a duré près de 2 ans, d’une collaboration entre les patients et les artistes Sylvain Corentin et Aurélie Fourrier, et d’allers-retours entre Saint-Sever et Millau.

1- Une visite à Saint-Sever et la rencontre avec Sylvain Corentin

Première étape de ce long travail, en 2020,  la rencontre avec l’artiste Sylvain Corentin autour du Musée des Arts Buissonniers et de sa collection d’Art Brut et singulier. L’artiste montpelliérain, figure de l’art dit « singulier », construit depuis de nombreuses années des « anarchitectures », des building poétiques et aériens faits de bois et de matériaux récupérés qui disparaissent dans la structure.

2 – Des ateliers pour créer des Avatars à Millau

Après la rencontre, place au travail. La seconde partie de ce projet accompagné par Aveyron Culture dans le cadre du dispositif Culture Santé et Dépendance de la Drac s’est traduit par de nombreux ateliers hebdomadaires, au sein de l’hôpital, durant lesquels la plasticienne Aurélie Fourrier a accompagné la création d’avatars, ces doubles imaginaires, ces identités fantasmées.

3- Une résidence de création de l’Abri

Cette troisième étape délocalisée a consisté en la création, collective, d’un abri pour ces différents avatars. Aérienne et massive, poétique et brute, fragile et robuste…Cet abri sculpture a déménagé durant l’été direction Millau, pour être installé dans le jardin du Centre de Santé mentale. Ces participants fidèles de l’atelier hebdomadaire d’ergothérapie ont impressionné par leur grande liberté et dextérité dans la création. Les habitants du village ont eux été mis à contribution pour donner du bois, de l’osier, du bambou, des vielles chaises et autres objets récupérés in pour une seconde vie.

4- Une exposition des Avatars à Saint-Sever

Après le vernissage à Millau le 9 septembre 2021, retour à Saint-Sever pour la dernière étape du projet, et l’exposition au Musée des Arts Buissonniers. Les avatars sont exposés en séries en fonction des différentes définitions des Avatars :ils représentent  l’une des facette de nous-mêmes ;  les êtres abimés que nous sommes ; celui que l’on voudrait être, nos avatars secrets ou encore un avatar collectif.  Aux côtés des Avatars sont exposés différents éléments des étapes de travail autour de l’Abri et de ses avatars,  à voir du 25 septembre au 6 novembre.

 

Sylvain Corentin en résidence de sculptures

publié le 04 Août 2020

En août 2020, le Musée des Arts Buissonniers invitait Sylvain Corentin pour une résidence de sculpture. L’exposition de l’artiste est à voir jusqu’au 31 octobre. Une exposition comme une exploration de toutes les dimensions du travail de l’artiste et de ses anarchitectures. Sylvain Corentin mènera en parallèle une résidence de sculpture de pierre à Saint-Sever du Moustier, et un travail d’accompagnement résidence avec les résidents du Centre de santé mentale de Millau.

Sylvain Corentin s’est prêté en août à l’exercice de la résidence de sculpture à Saint-Sever du Moustier jusqu’au 15 août. L’artiste connu pour ses « anarchitectures » blanches, aériennes et poétiques de bois flotté, créées à partir d’accumulation et superposition, va donc devoir travailler la pierre sur le principe du  » sans filet » dans la matière, sans essai. On retrouve sur la pierre quelques uns des traits de son oeuvre, la présence végétale comme animale, la poésie, la légèreté.  Depuis 2010, chaque année, le Musée des Arts Buissonniers accueille un sculpteur, qui investit la place du village non sans bruit et poussière pour sculpter son bloc de pierre de pays (du grès rouge), face à l’église et sous l’œil encourageant des habitants.
Ce travail en public fait l’objet de visites pédagogiques et de moments de rencontres avec les visiteurs du Musée et les habitants du village. À la fin de la résidence, la pièce est inaugurée en public. Elle restera un an sur la place.
L’année suivante, la sculpture rejoint le Jardin des Sculptures, écrin de verdure déjà habité par les personnages de pierre de Joseph Kurhajec, Jean Yves Gosti, Pierre Amourette, Rosy Caldier, Zéfrino, Pierre-Joseph Kurhajec, 100TAUR, Joël Thépault, Anaïs Eychenne.

Vernissage de la sculpture le 17 octobre au Musée des Arts Buissonniers

 

 

 

Anaïs Eychenne en résidence de sculpture

publié le 08 Oct 2018

Anaïs Eychenne  sculpte un bloc de grès rouge sur la place depuis le 5 octobre. Rencontre le 3 novembre avant la fête des châtaignes.

Depuis le 5 octobre, Anaïs Eychenne est en résidence de sculpture à Saint Sever et troque son kalam contre un burin et un compresseur.

L’artiste hors-normes  est en effet plus connue pour ses œuvres fascinantes et son utilisation du kalamkari (technique indienne ancestrale de dessin sur tissu) au service une imagerie personnelle contemporaine qui traduit une brillante pensée scientifique.Elle a pu commencer à apprivoiser e bloc de grès rouge du pays, épaulée techniquement par Pierre-Joseph Kurhajec (résidence de sculpture 2015).  Le projet de sculpture est ambitieux et l’artiste en a imaginé les moindres détails dans une maquette réalisée en argile. Sans dévoiler la surprise, la future sculpture renvoie à l’une des passions d’Anaïs,  l’ornithologie et le monde des rapaces. La sculpture sera donc plumée !

La résidence

Depuis 2010, chaque année, à l’automne, l’association Les Nouveaux Troubadours accueille un sculpteur en résidence qui investit la place du village et  sculpte un bloc de pierre de pays. Ce travail en public fait l’objet de visites pédagogiques et de moments de rencontres. À la fin de la résidence, la pièce est inaugurée en public.

•••••••••••••••••••••••    SUIVRE LA RESIDENCE EN DIRECT SUR LE BLOG •••••••••••••••••••••••••

 

Rencontre avec Anaïs Eychenne et découverte de la sculpture le 3 novembre

Rendez-vous pour une rencontre avec Anaïs Eychenne le samedi 3 novembre à 17h, jour de fermeture du Musée des Arts Buissonniers, avant la Fête des Châtaignes le soir à la salle des fêtes.

La sculpture restera un an sur la place. L’année suivante, lorsque arrive un nouveau sculpteur en résidence et un nouveau bloc de pierre rouge, la sculpture rejoint le Jardin des Sculptures dans le village.


Anaïs Eychenne

Née en 1984, Anaïs Eychenne est passionnée par plusieurs domaines scientifiques, comme la physique, les mathématiques modernes ou encore l’ornithologie. Sur les Kalamkari, elle partage sa vision du monde et de ses mondes intérieurs. Sur ces tissus sublimes et d’une grande finesse, elle dessine à l’acétate de fer.

Grand bal forró avec Forró pifado pour la Fête des châtaignes

publié le 05 Oct 2018

Samedi 3 novembre 2018, on fête les châtaignes mais aussi le forró brésilien. Juste avant le bal, ne ratez pas la projection du film d’animation des enfants de Saint Sever. Et l’après-midi, rando dans la châtaigneraie avant la rencontre d’Anaïs Eychenne au Musée des Arts Buissonniers.

Ils sont Français et Brésiliens et ils emmènent avec eux un bout de Nordeste du Brésil et sa culture des bals forró. Au son du pifano, des percussions et de l’accordéon, le groupe offre un concert au service de la danse. Après des centaines de concert en France et au Brésil, le groupe compte bien enflammer
la salle des fêtes et transmettre sa passion de la culture forró.

Avec Carlos Valverde, Corentin Restif,  Jairo Rodrigues, Paulo Brit. 

Projection de Têtes en lune

En première partie et en exclusivité, projection de la série d’animation made in  Saint-Sever. Durant l’année scolaire 2017-2018,  les enfants de l’Atelier  des Nouveaux Troubadours mêlant arts plastiques et théâtre ont planché sur ce projet, de l’écriture du scénario à la fabrication des marionnettes et des décors,  en passant par le travail sur le jeu et le tournage en stop-motion… Ce projet est réalisé avec le soutien de la MSA.

Infos pratiques

Soirée à 21h à la Salle des Fêtes de Saint Sever du Moustier

Buvette et snack dès 19h.

Entrée : 6 euros adultes / 3 euros enfants (châtaignes à volonté comprises dans l’entrée)


Avant la soirée, c’est déjà la fête  :

  • 14h : randonnée dans la châtaigneraie

Balade commentée avec Yvon – Rendez-vous au Musée des Arts Buissonniers (sur la place de l’église)

  • 17h  On ferme le musée !

Rencontre avec Anaïs Eychenne, la 9e artiste en résidence de sculpture au Musée des Arts Buissonniers. Depuis le 5 octobre, elle sculpte un bloc de grès rouge sur la place du village. Cette sculpture rejoindre le Jardin de sculptures. Anaïs présentera son travail en cours pour le dernier jour d’ouverture de la saison du Musée. Rencontre à 17h sur la place du village

Joël Thépault, sculpteur en résidence

publié le 27 Sep 2017

Jusqu’au 7 octobre, Le Musée des Arts Buissonniers accueille le 8e sculpteur en résidence, Joël Thépault. Sur la place du village, il sculpte un bloc de pierre du pays depuis la mi-septembre. Objectif : réaliser une sculpture qui rejoindra le Jardin de sculptures.

Depuis la mi-septembre, l’artiste est à l’œuvre pour faire naïtre un personnage (mais est-ce vraiment un personnage?) surprenant de son bloc de pierre. Venu de Corrèze, ce « poète-plasticien-sculpteur » travaille différentes matières, présente des installations éphémères en pleine nature ou des parcours. Il récupère des objets abandonnés ou cassés et interroge leur destin en les mettant en scène au milieu de sculptures en bois, en calcaire ou en pierre. Des récits d’objets en plongeant dans leurs mécanismes fascinants, prétextes à dévoiler des récits de vies de ceux qui les ont conçu, manipulé ou jeté. Pour en savoir + sur l’artiste

Vous pouvez suivre en direct l’avancée de la résidence de sculpture sur le blog : http://artsbuissonniers.blogspot.fr/

Le Jardin de sculptures

Depuis 2010, l’association accueille une résidence de sculpture au cœur du village. Ce travail en public fait l’objet de visites pédagogiques et de moments de rencontres avec les visiteurs du Musée des Arts Buissonniers et les habitants du village.

A deux pas du Musée, le Jardin de sculptures, en constante évolution, est déjà peuplé des sculptures de Joseph Kurhajec, Jean-Yves Gosti, Pierre Amourette, Rosy Caldier, Zéfrino, Pierre-Joseph Kurhajec et 100TAUR.

Vernissage de la sculpture le 7 octobre 2017

Le 7 octobre devant le Musée des Arts Buissonniers a lieu le vernissage de la sculpture et de l’exposition de dessins, gravures, sculptures et installations de Joël Thépault. A voir jusqu’au 4 novembre.

La résidence de sculpture de 100TAUR

publié le 01 Déc 2016
100TAUR devant sa sculpture. Jardin des Sculptures -

100TAUR devant sa sculpture. Jardin des Sculptures – Musée des Arts Buissonniers – Saint Sever du Moustier (12) – Octobre-décembre 2016

Dans le Jardin des Sculptures, venez découvrir la sculpture de pierre de 100TAUR. L’artiste était en résidence du 31 octobre au 3 décembre 2016 dans le village et le Musée des Arts Buissonniers lui consacrait une exposition.

 

Burin et marteau en main et poussière tout autour, il a sculpté une pierre de pays sur la place du village sans ménager pas sa peine et sans faire cas de la météo. 100TAUR semblait inspiré par les statues menhirs de la région et sa sculpture onirique fourmille de détails et de références, a mixé les effets et combiné les techniques pour révéler la pierre.

 

100 TAUR est un plasticien, peintre, graffeur et sculpteur toulousain qui produit une oeuvre onirique et fantasque, empreinte d’univers surréalistes et monstrueux.
Nous sommes ravis de l’avoir accueilli en résidence pour s’essayer à la sculpture sur une pierre de pays qu’il a sculptée dans le vent, le froid et sous la pluie….  sur la place du village durant toute la résidence. Nous étions curieux de voir peu à peu naître la « bête », et nous n’avons pas été déçu !

 

 

 

 

Un bestiaire onirique et fantastique

En effet les animaux et la nature traversent toute son oeuvre, vaste bestiaire coloré, onirique et surréaliste : bébêtes qui font peur, limaces aux yeux multiples, chimères indescriptibles, monstres informes et gluants, animaux à l’air méchant….
Sa fascination pour la nature et pour les mythologies du monde est saisissante sur les fresques d’animaux géants au Muséum de Toulouse ou sur les monstres au Musée des Augustins.  Son atelier est digne d’un paléontologue ou d’un aventurier : un fatras de plumes, d’os, de crânes, d’animaux naturalisés, d’hameçons, des bouts de nature divers récoltés au fil des promenades.

Low-brow ou pop surréalisme

On classe souvent son œuvre protéiforme dans la famille du low-brow, ou pop surréalisme, culture populaire underground née aux États-Unis, en marge des circuits académiques. Ses influences sont foisonnantes : littérature fantastique, personnages de fiction, mythologie grecque, livres d’anatomie. De Bob l’éponge aux films de Murnau, de Centaure aux Chevaliers du Zodiaque, d’Edgar Allan Poe à Star Wars.

D’abord figure du graff ( qui est pour lui un support mais non un discipline) on lui doit,  toujours à Toulouse, la fresque de la façade du Couvent des Dominicains représentant Saint Dominique sur 100m2 et des réalisations un peu partout en Europe et aux États-Unis.

Une 6e oeuvre pour le Jardin des Sculptures

Chaque année depuis 2010, le Musée des Arts Buissonniers accueille un artiste au cours d’une résidence d’un mois au coeur du village, provoquant des moments de rencontres et d’échanges. La sculpture rejoint ensuite le Jardin des Sculptures où les œuvres de Joseph Kurhajec, Pierre Amourette, Jean-Yves Gosti, Rosy Caldier, Zéfrino et Pierre-Yves Kurhajec sont installées. En 2017, la statue de 100 Taur a rejoint le Jardin des Sculptures lorsque est arrivée une nouveau bloc de pierre vierge. En octobre 2017 c’est le poète et plasticien Joël Thépault qui est venu en résidence. En savoir + ici)

Place de l’église – 12370 Saint Sever du Moustier – 05 65 99 97 97 – www.lesnouveauxtroubadours.fr

Aller + loin

Le blog de la résidence de 100TAUR : http://artsbuissonniers.blogspot.fr

Un aperçu vidéo de la résidence :

Le site de l’artiste : https://100taur.fr/

 

 

 

Exposition et résidence de 100TAUR

publié le 15 Oct 2016

L’artiste 100TAUR (Nicolas Giraud) est en résidence de sculpture du 31 octobre au 3 décembre 2016 et le Musée des Arts Buissonniers consacre une exposition à ce plasticien, sculpteur et graffeur. Rendez-vous le 31 octobre pour le vernissage de cette exposition « monstrueuse » pour le jour d’Halloween avant de Fêter les Châtaignes !

100 TAUR un plasticien, peintre, graffeur et sculpteur toulousain qui produit une oeuvre onirique et fantasque, empreinte d’univers surréalistes et monstrueux.
Nous sommes ravis de l’accueillir en résidence pour s’essayer à la sculpture sur une pierre de pays du 31 octobre au 3 décembre  qu’ils sculptera sur la place du village durant toute la résidence. Nous sommes aussi très curieux de voir quelle « bête » naîtra de cette pierre !

Un bestiaire onirique et fantastique

Car les animaux et la nature traversent toute son oeuvre, vaste bestiaire coloré, onirique et surréaliste : bébêtes qui font peur, limaces aux yeux multiples, chimères indescriptibles, monstres informes et gluants, animaux à l’air méchant….
Sa fascination pour la nature et pour les mythologies du monde est saisissante sur les fresques d’animaux géants au Muséum de Toulouse ou sur les monstres au Musée des Augustins.  Son atelier est digne d’un paléontologue ou d’un aventurier : un fatras de plumes, d’os, de crânes, d’animaux naturalisés, d’hameçons, des bouts de nature divers récoltés au fil des promenades.

Low-brow ou pop surréalisme

On classe souvent son œuvre protéiforme dans la famille du low-brow, ou pop surréalisme, culture populaire underground née aux États-Unis, en marge des circuits académiques. Ses influences sont foisonnantes : littérature fantastique, personnages de fiction, mythologie grecque, livres d’anatomie. De Bob l’éponge aux films de Murnau, de Centaure aux Chevaliers du Zodiaque, d’Edgar Allan Poe à Star Wars.

D’abord figure du graff ( qui est pour lui un support mais non un discipline) on lui doit,  toujours à Toulouse, la fresque de la façade du Couvent des Dominicains représentant Saint Dominique sur 100m2 et des réalisations un peu partout en Europe et aux États-Unis.

L’exposition : du 31 octobre au 3 décembre

Huiles, sculptures, gravures et autres réjouissances. Nicolas Giraud expose son œuvre « monstrueuse » du 31 octobre au 3 décembre.  Rendez-vous pour le vernissage de son exposition et le démarrage de sa résidence de sculptures le 31 octobre à 18 h 00 au Musée des Arts Buissonniers.
>Le vernissage sera suivi de la Fête des châtaignes à la Salle des Fêtes.
> L’exposition est ouverte du jeudi au samedi de 14h30 à 18h, et sur rendez-vous.

La résidence

Chaque année depuis 2011, Le Musée des Arts Buissonniers accueille un artiste en résidence. Pendant un mois, il investit la place du village et  sculpte un bloc de pierre de pays, face à l’église et sous l’œil encourageant des habitants. Ce travail fait l’objet de visites pédagogiques et de rencontres avec les visiteurs.
La sculpture  est exposée durant un an sur la place du village  avant de rejoindre le Jardin des Sculptures
> La résidence a lieu du 31 octobre au 3 décembre 2016
> La restitution de la résidence de sculpture a lieu samedi 3 décembre à 16 h pour découvrir l’œuvre sculptée en présence de l’artiste.

Vous pouvez suivre la résidence de l’artiste sur : www.artsbuissonniers.blogspot.com

Aller + loin : 

Le site de 100 TAUR

Lire son portrait sur le site Cultures Toulouse